US Italy Spain Netherlands Denmark Venezuela Fiji & worldwide!

Aldemaro Romero Presenta...
Informacion en los sites indicados mas abajo:

My Space de La Onda Nueva
My Space de Aldemaro
You Tube de Aldemaro

Que Viva Aldemaro! Aldemaro ya no esta en este plano terrenal y material, su presencia fisica partió hacia la eternidad, pero su personalidad continuara en nuestro presente; nos deja los trazos de su genio creador, innovador, simpre original, y de calidad total. Lo seguiremos admirando tal como en vida, siempre nos impresionaremos con sus obras, admiraremos continuamente su vanguardia y sintesis para todo, desde sus Dinner in Caracas, su Jazz, La Onda Nueva, sus Boleros, hasta su Filarmonica. Eternamente agradecidos estaremos por contar con un legado para todo musico venezolano y del mundo, con esa generosa herencia que nos dejo, que significa ese toque y acento caracteristico, esa marca especial y tan dificil de emular. !Que Viva Aldemaro Romero!.

Web Master: Javier Porras
Carretera

Tema de Amor de Bolivar

Marisela

Golpe y Estribillo

Reseña Breve
============
A partir de 1955 una generación ya quinceañera y las siguientes, reciben ese disco de larga duración como un milagro llegado del cielo mismo. Para medio millón de caraqueños, entre los nativos y continuos inmigrantes, su portada de sofisticado cartón amarillo confirmaba la urgencia de un necesario tránsito desde aquel apacible tejado rojo a ciudad capital de esta Menelandia. Toda aquella sabia improvisación de variantes sobre lo aquí ya establecido en música, implicaba el derecho al cambio, la obligación de escoger y rebelarse frente a leyes que limitaban la creatividad libertaria. Como siempre, el arte registró a tiempo y acaso anticipó la apertura vital del civilismo que luchaba en la Resistencia y que en efecto, poco después, a muy duro costo, reconquistó el poder político de la democracia vulnerada por diez años militares. Criados en el picoteo donde Billo Frómeta desde la rockola y el tocadiscos movió sus caderas al ritmo irresistible de su magnífica orquesta permitiendo la caricia pública del baile, sólo un grupo citadino había disfrutado a la también irrepetible de Luis Alfonzo Larrain que desde la sensual cadencia de su jazzeo, los hacía fantasear con Hollywood y otros mundos foráneos. Mientras tanto, eran oyentes de emisoras casi clonadas en una sola que obediente a un tácito nacionalismo dictatorial difundía con preferencia el folclore del arpa, cuatro y maracas, universo campesino transferido a la urbe por el Maestro Juan Vicente Torrealba y sus voces en tono de liquilique, Mario Suárez, Héctor Cabrera, Magdalena Sánchez, Rafael Montaño, Adilia Castillo .

En 1952, un músico de talento precoz, carabobeño de 22 años, nacido en el Cerro El Zamuro de Valencia, adiestrado desde su casa paterna en bandas rurales, salas de baile y estudios de radio, atiende el llamado que desde New York le hace Alfredo Sadel, ya contratado por la RCA VICTOR , para que lo secunde en sus grabaciones. Entonces se lleva sus atrevidos arreglos, renueva su destreza en el pianismo acompañante con los artistas más famosos de la época y se activa en el reto de modernizar la música tradicional venezolana. Fue así como Alma Llanera, Dama Antañona, La Reina, Adiós a Ocumare, Conticinio, Endrina, Fúlgida Luna, Besos en mis sueños, La Serenata, Luna de Maracaibo, Sombra en los médanos y Barlovento, desde ese LP integraron el acervo criollo al repertorio de audiencia internacional versionados para orquestas de salón, batiendo los records de venta de la industria discográfica americana del momento. Después el programa se amplió con piezas que lo incluyen como el gran compositor de Quinta Anauco, Catuche, De Conde a Principal, Carretera, El Catire y otras más de doscientas piezas populares. Hoy, a sus setenta y siete años, prosigue tenaz en la creación del género clásico divulgado desde múltiples conciertos que dirige en el país y el exterior. La biografía personal y profesional de este pionero, fundador y director de orquestas nacionales, configura un protagonismo digno de novela, tesis y toda evaluación que sitúe en justo lugar su vasto quehacer y al ser vulnerable y resistente, frontal y soñador a la vez, por sobre todo sensiblemente humano y sin ambages, cuyo genio, disciplina y tenacidad nos insertan en la creatividad sonora del arte contemporáneo. Dinner in Caracas inauguró el fenómeno que en cincuenta años, proyectó Poco a poco, la dimensión universalista de la música venezolana del siglo XX, luego reforzada como si fuera De repente en el sello de su ritmo original “Onda Nueva” cuando Caracas ya era Doña Cuatricentenaria. Por mucho tiempo Venezuela liderizó la exportación de petróleo, beisbolistas y reinas de belleza. Si hoy es un imperio musical de estilo cosmopolita, proyectado en forma calificada y progresiva, desde todas las vertientes de la música popular y académica, en formato para solistas, conjuntos y corales, la semilla de esta victoria radica en aquel novedoso “long play” de 33 y bastante más revoluciones por minuto. Y la actual colectividad urbana, bien consciente de esa importante historia, lo celebra el próximo domingo 19 de Junio en el Aula Magna de la UCV a las once a.m. con el propio Maestro Aldemaro Romero como Director Invitado de la Orquesta Sinfónica Municipal dirigida por Rodolfo Saglimbeni junto al grupo vocal Onda Nueva en producción de Jacques Braunstein. Por supuesto, será en el Aula Magna de la casa que vence las sombras… otra vez. Y el emblema de esta convocatoria es la libertad sin adjetivos.

B i o g r a f i a
=================

Aldemaro Romero nació en la localidad de Valencia, Venezuela, en 1928. En 1941, a la edad de 13 años, llegó a Caracas e inició su carrera de pianista, director de orquesta y compositor de canciones populares, presentándose en transmisiones de radio, en salas de baile y fiestas populares junto a diversas orquestas. Seis años después dirigió por primera vez la orquesta de la Radio Nacional, y desde ese momento se transformó en el favorito de los cantantes de música ligera, alcanzando un lugar privilegiado como arreglador y director musical, tanto de espectáculos públicos como de grabaciones discográficas. En 1951 fue contratado como arreglador de la RCA Víctor de Nueva York. Con esa firma editó su LP Dinner in Caracas, con el que batió todos los records de venta en América. Desde entonces grabó innumerables LP en todo el mundo. En América, su habilidad como arreglador le llevó a colaborar con célebres orquestas y cantantes, tales como Dean Martin, Jerry Lewis, Stan Kenton, Ray Mekin, Machito, Noro Morales, Tito Puente y otros. Ha realizado giras por numerosos países: México, Puerto Rico, Colombia, Perú, Brasil, Argentina, España, Francia, Grecia, Suiza, Suecia, Italia, Rusia, Egipto y Japón. En 1969 recibió el Premio de la Paz de los Intelectuales Soviéticos, en el Festival de Cine de Moscú, por su música para la película Epopeya de Simón Bolivar. Ha obtenido también el primer premio como arreglador y director de orquesta en el Festival de Palmas de Mallorca, en el Festival de las Olimpíadas Musicales de Grecia y en Festival de la Canción Latina de México. Aldemaro Romero es el creador de una nueva forma musical popular venezolana, conocida como Onda Nueva, ritmo subsidiario del joropo e influenciado por la bossa nova brasilero. Este compositor ha tenido también una participación importante en el campo de la música docta y fundó en 1979 la Orquesta Filarmónica de Caracas, siendo el director principal. Además ha dirigido la London Simphony Orchestra, la English Chamber Orchestra, la Orquesta de la Radio Televisión Rumana y la Royal Philarmonic Orchestra. Por su extensa labor en favor de la música ha recibido numerosos reconocimientos en su país y ha sido condecorado con las órdenes Andrés Bello, Diego de Losada, Francisco de Miranda y Mérito al Trabajo, todas en primera clase, que otorga el Gobierno venezolano a destacadas figuras del mundo político, artístico y social. Como compositor ha escrito obras para orquesta, orquesta y solista, orquesta y coro, música de cámara, etc.
Biography for English Spoken
=============================
Romero began his musical studies with his father, Rafael Romero. In 1941 moved to Caracas and worked as pianist in nocturnal saloons and dance orchestras. In 1949 travels to Cuba, and then to New York. In 1952 returned to Caracas and established his own dance orchestra. In 1951 signed contract with RCA Victor to record with a full orchestra, what was to be a very successful album in the "Dinner In..." series, featuring popular Latin American music. Under the RCA label he published his LP Dinner in Caracas, with which beat all sales records in South America until then. Afterwards, recorded numerous LP albums in different countries. In America, his ability as arranger/conductor led him to collaborate with popular orchestras and singers, such as Dean Martin, Jerry Lewis, Stan Kenton, Ray Mekin, Machito, Noro, Tito Puente and others. He has toured extensively, performing in numerous countries: Mexico, Puerto Rico, Colombia, Peru, Brazil, Argentina, Spain, France, Greece, Switzerland, Sweden, Italy, Russia, Egypt and Japan. Aldemaro Romero is the creator of a new form of Venezuelan music, known as "New Wave" (Onda Nueva), derived from the joropo and influenced by Brazilian Bossa Nova. He has also had an important role in the field of learned music. In 1979 founded the Caracas Philarmonic Orchestra, of which he was the first Conductor. He has also conducted the London Symphony Orchestra, the English Chamber Orchestra, the Orchestra of the Romanian Radio/TV and the Royal Philarmonic Orchestra. Aldemaro Romero has a son with his same name who is a famous biologist in the United states, and is a leader in Cave fish and Marine Mammal research. Saúl Vera and Aldemaro Romero Awards In 1969 Romero received the Peace Prize of the Soviet Intellectuals, in the Cinema Festival of Moscow, for his soundtrack music for the Simón Bolivar epic film. He also obtained the first prize as composer and conductor at the Festival of Palms of Majorca; at the Olympic Games Musical Festival in Greece; and in the Latin Song Festival of Mexico. For his extensive work, he has received numerous recognitions in his country and has been awarded the Andrés Bello, the Diego de Losada, the Francisco de Miranda and the Work Merit orders, all in their first class, granted by the Venezuelan Government to political, artistic and social outstanding individuals. A prolific composer, he has created a wide range of music, such as Caribbean, Jazz, Venezuelan waltzes, including works for orchestra, orchestra and solist, orchestra and choir, chamber music, etc., up to symphonic works of great dimensions. In 2000 obtained the National Music Prize, and in 2006 the Honoris Causa degrees from the University of Carabobo, and the Lisandro Alvarado University of Barquisimeto.